El Pitti Uomo  85 y la moda latinoamericana  



GQ Magazine: Tommy Ton's Street Style: Pitti Uomo

El jueves pasado  finalizó el Pitti Uomo N° 85 en Firenze – Italia,  uno de los “Trade show” (Feria) de moda masculina más importantes del mundo. 
Esta feria florentina se ha realizado por 45 años consecutivos y este año, a pesar de los problemas económicos en el país y de la pérdida de protagonismo que ha tenido la moda italiana en los últimos años, se puede considerar como un éxito. 

Según el presidente ejecutivo de Pitti Uomo, Raffaello Napoleone, hay 1050 expositores cada temporada para un evento de cuatro días (Lunes 07/01 – Jueves 09/01), trae a cerca de 25 mil compradores locales e internacionales y conlleva € 340 millones ( USD $462 millones) en ingresos para la ciudad de Florencia. 

El Pitti Uomo es la plataforma en donde marcas nuevas y otras de trayectoria reconocida exponen sus colecciones a compradores de todo el mundo.  La feria es, sin lugar a dudas, el lugar que dicta la dirección de las nuevas tendencias de moda masculina que veremos  y usaremos este año. 

Instagram de Lee Oliveira - Street Style Photographer - “New York Times Fashion” 


La semana pasada revisaba la lista espositori  (lista de expositores) de las marca participantes en la Feria y con pesar veía que prácticamente no hay presencia de marcas latinoamericanas. El único expositor de Sudamérica es La Martina de Argentina. 
Consciente de esto y con algunas otras incógnitas sobre el negocio de la moda,  tuve la suerte de contactar al blogger de moda masculina Cristián Pavez Díaz, autor del blog carethewear.com.   
Cristian estudió Ciencias Sociales y Marketing, en este momento se desempeña como relacionador público y Coordinador de Prensa, además escribe contenidos de tendencias de moda y enogastronómicas. 
A continuación la pequeña entrevista: 

DM: ¿Cuáles consideras  que son los puntos más importantes al hacer un análisis del consumidor europeo de moda?

CP: A mí parecer, el consumidor europeo, concibe la moda como una estructura visual que permite construir una identidad sociocultural. En este sentido, la realidad latinoamericana carece de una potenciación de la creatividad en la industria de la indumentaria,  cuando ésta utiliza recursos extranjeros.
Por otro lado, el consumidor europeo está consciente de cómo la moda es parte de la cultura y deja de lado el manto de superficialidad que se le ha querido entregar gracias al marketing.

DM: ¿La típica propuesta del diseño étnico, crees que pegaría?

CP: Creo que no. Vivimos en un mundo globalizado en el que las tendencias prevalecen por sobre el etnicismo. En esto, la moda latinoamericana siempre intenta, a mi juicio, mantener una postura regionalista en la que se rescata de manera forzada la memoria de los pueblos, lo cual no resulta atractivo para un mercado que se nutre de disciplinas culturales como el arte, el cine, la música, el entretenimiento, etc.

DM: ¿Qué le falta al diseño latinoamericano para salir a un mercado tan complejo, competitivo y cambiante como es la moda internacional?

CP: Falta apoyo del Estado para que la moda se conforme como una industria. Existen pocos eventos de moda latinoamericana que manejen una categoría competitiva. También faltan escuelas que enseñen a sus alumnos a tener propuestas, manejar un discurso y, por supuesto, emprender en el negocio.

DM: ¿Por qué la poca presencia de marcas latinoamericanas en Europa?  (Solo he visto a "la Martina" de Argentina)

Las barreras de entrada de marcas extranjeras hacen difícil que economías de escala, como la latinoamericana, entren con precios competitivos a Europa. Países como Francia, Italia, España y Reino Unido tienen políticas económicas de estado que regulan la actividad de la moda y sientan las bases para una competitividad que potencie los respectivos productos nacionales. La Martina funciona gracias a su estrategia de nicho de mercado (dirigirse al mercado del polo profesional), la que se entrecruza con el lifestyle y el lujo. Por lo tanto, es una marca que genera demanda gracias a cómo el producto se defiende en el extranjero. (Argentina tiene una selección de polo muy competitiva y en Buenos Aires hay una liga de polo muy prestigiosa. El país también goza de una muy buena industria del cuero.)

Pueden encontrar a Cristian en twitter: @cristianpavezd  y en su blog: carethewear.com 


Edición: Laura Malache

Fotografías
:
Tomadas del Instagram de 
Lee Oliveira - Street Style Photographer - Brand & Image Consultant – Contribuidor del “New York Times Fashion”  Twitter: @leeoliveirass http://www.leeoliveira.com 
Fotografías t
omadas de GQ Maganize fotógrafoTommy Ton



GQ Magazine: Tommy Ton's Street Style: Pitti Uomo

Instagram de Lee Oliveira - Street Style Photographer - “New York Times Fashion” 

Instagram de Lee Oliveira - Street Style Photographer - “New York Times Fashion” 

Instagram de Lee Oliveira - Street Style Photographer - “New York Times Fashion” 

Instagram de Lee Oliveira - Street Style Photographer - “New York Times Fashion” 

Instagram de Lee Oliveira - Street Style Photographer - “New York Times Fashion” 

Instagram de Lee Oliveira - Street Style Photographer - “New York Times Fashion” 


Los “wearable gadgets”




Pulseras que miden tu desempeño físico, lentes de sol y gafas inteligentes, zapatos con GPS, aparatos tecnológicos que puedes vestir. ¿Cuál de estos ítems usarías?



Nike - Fuelband


En Mayo del 2013 desde Zúrich en Suiza, el Credit Suisse Group, un prestatario mundial de servicios financieros,  presentaba su  reporte sobre  “wearable tecnology”.  Los mercados con mayor proyección y desarrollo son los de salud y fitness. 

De acuerdo con Credit Suisse, existen 250 millones de usuarios con sistemas operativos móviles que soportan la tecnología de estos accesorios y se espera que al menos 15% de los usuarios de teléfonos inteligentes compren un wearable gadget.  El “FuelBand”  de Nike es uno de los aparatos más vendidos dentro de esta categoría. Es una pulsera que monitorea la actividad física diaria y hace un recuento de las calorías que se queman durante el día. 

Señala también que otros dispositivos, como los “smart watches”, podrían ganar eventualmente una cuota de mercado dentro de los 56 mil millones de dólares anuales que se gastan en relojes alrededor del mundo. Los relojes inteligentes son una alternativa de moda con gran auge en el mercado, ofrecen más ventajas y funcionalidad que un reloj tradicional y  además de glamour por menos de $500 dólares. 

En un artículo para el periódico 
Financial Times, Fiona Harkin, vice-presidente senior de stylus.com, luego de calificar a los google glasses como difíciles de usar/vestir,  sugirió que los wearable gadgets deberían ser más “weareables” y más sutiles. 
Harkin dice: “la casa que Steve Jobs construyó nunca ha subestimado la importancia de la estética. Será interesante ver si Apple puede replicar su habilidad para el diseño industrial en el diseño de accesorios. Puede ser la diferencia entre un producto que es una novelería y otro que se convierta en un clásico (esencial) de armario.” 

Recordemos que hay 3  puntos básicos en lo que se refiere a moda, la ropa y los accesorios deben ser funcionales y además tener un valor estético y cierta aceptación o valoración social. 

Al parecer Apple lo está haciendo. A mediados del 2013, Apple contrató al director ejecutivo de Yves Saint Laurent, Paul Deneve, para ser vice-presidente de “special projects”  en Apple.  Deneve tiene gran experiencia en marketing y manejo de marcas de moda de lujo (luxury fashion) y será un buen asesor para Apple dentro del diseño y marketing de nuevos productos. 

Luego, en Octubre, la CEO de Burberry, Angela Ahrendts, una gran creyente e impulsora de la conexión de la marca - cliente y el retailing mediante medios digitales, renuncia a Burberry para entrar en Apple como Jefe de Retail. Se convirtió en la segunda persona con gran experiencia en el manejo de marcas de moda reclutada por Apple. 

Actualmente esta carrera por los wearable gadgets está liderada por Nike, Google y Apple, pero de seguro entraran otras marcas a competir en este mercado.
La moda en salud, bienestar y fitness, de la mano con el desarrollo de nuevos productos y tecnologías, brindan la plataforma para generar un nicho de mercado importante para las marcas de moda durante los siguientes 3 a 5 años. 

Además de brindar muchas más ventajas tecnológicas y de salud al usuario, los wearable gadgets serán poderosas herramientas para recolectar información estadística de una manera nunca antes vista.
 Desde cuantas calorías quemas, los lugares que frecuentas y hasta el nivel de desgaste de tus zapatos. Toda esta información podrá ser utilizada por las empresas para mejorar la experiencia del producto – usuario y también para generar nuevos puntos de publicidad para sus productos. 

Un mercado que según  Credit Suisse Group tiene un valor entre los 
 3 mil a 5 mil millones de dólares. Crecerá, según este informe, a los 30 mil y 50 mil millones de dólares en los próximos tres a cinco años. El crecimiento de la oferta irá acompañado con la mejora de los sensores y  la duración de la batería de los aparatos. Además de la construcción y desarrollo de miles de aplicaciones y servicios relacionados con los wearable gadgets. 

Este 2014 se vendrá con algunas novedades en lo que respecta a wearable gadgets, serán gafas de sol, lentes, pulseras y zapatos. 
 En lo personal estoy detrás de un “fitbit force”,  es una sport band, mide distancias y calorías quemadas.

Bibliografía:


https://www.credit-suisse.com/ch/en/news-and-expertise/news/economy/sectors-and-companies.article.html/article/pwp/news-and-expertise/2013/07/en/the-future-of-wearable-technology.html

http://www.ft.com/cms/s/2/67a40bfa-9d3a-11e2-a8db-00144feabdc0.html#ixzz2R7ysW9De

http://www.businessoffashion.com/2013/07/did-apple-hire-former-yves-saint-laurent-ceo-to-work-on-wearables.html

http://www.businessoffashion.com/2013/10/angela-ahrendts-to-exit-burberry-join-apple.html

http://www.inc.com/laura-montini/what-you-need-to-know-about-wearable-devices.html

"Ciao bella!" - Análisis del entorno de la moda italiana.






Luego de  27 cumbres europeas desde 2008 por fin  llegó la frase de Mario Draghi (presidente del Banco Central Europeo) “Whatever it takes”  para salvar al euro. Ahora, a finales del 2013, los indicadores económicos europeos apuntan hacia una  lenta recuperación. 


El año pasado durante los primeros días de septiembre conducíamos desde Zurich hasta Milán. Una vez que pasamos la frontera Suiza, manejaba yo.
 Un mini cooper azul descapotable y bajo un sol increíble, (los últimos rezagos del verano) a mi izquierda aparecía el lago y la ciudad de Como, entendí porque George Clooney pasa sus veranos ahí.  Mientras disfrutaba de conducir a 140 - 160 Km/h,  llegamos a “Milano”.
Mi felicidad era extrema; estacionamos en el centro,  10 cuadras después y preguntando,  llegamos  a la Piazza del Duomo.  Aunque para mi compañera de viaje, Valentina, “ragazza di Zurigo” era un día de paseo y shopping en Milán, de esos que se hace  un par de veces por año.
Suiza está fuera de la Eurozona y notaba la gran diferencia de tener  francos suizos, moneda con un tipo de cambio fijo 1.23 x euro. Mientras el Euro se devaluaba, Suiza sufría de una revalorización acelerada de su moneda.
   


Sobre economía y política:

Nick Matthews, economista de Nomura International Plc., considera que en el mejor de los casos, Francia tendrá un crecimiento plano e Italia seguirá en la contracción.
El 14 de noviembre de 2013 a las 10am, en Roma se revelaron los datos de PIB italiano, mostrándonos  un noveno trimestre consecutivo de contracción económica.
Una disminución del PIB del 0.1 % y 1,9% comparado con el mismo periodo del 2012.

Las próximas elecciones europeas serán del 22 al 25 de mayo del 2014. La gran pregunta, ¿qué se necesita para surgir de la crisis? 
En la mayoría de países de la Unión Europea existe una gran disputa política interna entre populistas y europeístas.  Los representantes elegidos el próximo mayo tendrán en sus manos el destino del Euro.

En Europa  1 de cada 4 jóvenes (18 a 30años) está desempleado, y es fundamental  que la lucha contra el desempleo sea una lucha europea y no de cada país. Cambiar el modelo de finanzas y servicios hacia reindustrializar la economía de una manera avanzada, creando oportunidades y trabajo para los jóvenes.  Sin duda, son los jóvenes en quienes se encuentra el potencial de la moda no solo italiana, sino europea, además para el desarrollo financiero y creativo de la moda, es necesario tener una plataforma económica y política estable.


Sobre la Moda Italiana:  

La crisis financiera y política italiana afecta  a todos los sectores,  y aunque parezca difícil decirlo, los rumores sobre el declive de la influencia italiana en la moda o sobre la pérdida de protagonismo en el mercado del “Milan Fashion Week” ya no son novedad.
New York es uno de los puntos más importantes para negocios y Londres es uno de los puntos más importantes en lo que concierne a creatividad.
Mientras que Paris, con “Paris Fashion week”, es actualmente la capital de la moda, importante por negocios y por su creatividad. 




¿Puede Italia recapturar su protagonismo e influencia en el mercado de la moda?



A mediados de este año se trató este tema, entre los asistentes a la reunión, se encontraban Giorgio Armani y Donatella Versace para buscar solución a un problema que ha ido creciendo poco a poco.
La primera acción tomada fue elegir nuevos representantes para la Camera Nazionale della Moda Italiana (CNMI). Se incluyeron personajes influyentes como Gildo Zegna, Patrizio Bertelli y Diego de la Valle.  La nueva línea directriz se acoge bajo 4 pilares:
- Hecho en Italia
-
Unidad
- Conexión con el estilo de vida
- Arte y cultura


Patrizio Betelli, el director ejecutivo de Prada Group elegido como vice presidente vicario de los nuevos “senadores de la moda”,  declaró que a pesar de todo las bases de la moda italiana permanecen fuertes e hizo referencia al importante, influyente e histórico, rol que cumple la manufactura italiana dentro de la moda y de la producción de artículos de lujo a nivel mundial.

Se habla de “hecho en Italia” pero el gigante francés LVMH “Moët Hennessy • Louis Vuitton S.A”  va literalmente comiéndose a las empresas italianas mediante mergers and acquisitions. Su última compra fue  el 80% de “Loro Piana SpA” por  2 billones de euros.
La familia Loro Piana ha sido  comerciante de lana y textiles desde principios del siglo 19, estableció la empresa que lleva su nombre en 1924.

Se habla de “unidad” y “The name of the game is unity,” dice Gildo Zegna, pero Dolce & Gabbana no ha participado en los últimos 12 años en  la CNMI y Giorgio Armani se niega a participar a menos de que Valentino y Miu Miu traigan de regreso sus shows a Milán (Actualmente presentan sus colecciones en el Paris Fashion Week).

Se habla de “conexión” pero se critica el rol de la CNMI en plataformas on-line, además su poca e ineficiente comunicación fuera del círculo de la moda italiana.
Otro punto cuestionable es que los “nuevos representantes”  tienen edades entre los 50 y 60 años, sin la participación de mujeres y con una baja aportación de  jóvenes nuevos talentos.

 Al parecer La moda Italiana carece de un plan sistemático de soporte o un plan para identificar, cultivar y (lo más importante, raison d'etre de este blog) la inversión en los nuevos representantes de la moda y marcas de lujo italianas. Más que “arte y cultura”, se necesitan nuevos diseñadores que traigan nuevas ideas y refresquen el Milan Fashion Week, que actualmente está dominada por las grandes marcas de lujo; estas incluso dan la impresión de no permitir la entrada de nuevos talentos a la escena de la moda italiana.

La CNMI se ha comprometido a dar más espacio a los nuevos talentos del diseño italiano, así como de reclutar a más jóvenes para que acompañen y trabajen con  renombrados diseñadores. Como es el caso de Giorgio Armani y  Stella Jean quien, presentando su “Ethical Fashion”, estuvo presente el mes pasado en el último Milan fashion week en el teatro Armani.

 
La moda Italiana necesita rejuvenecer, la inclusión de nuevas marcas,  diseñadores y personas. Un plan a largo plazo para hacer frente a los nuevos retos del mercado, y sobretodo un líder que sepa dar rumbo a la CNMI, confeccionar una línea y un plan participativo donde las grandes marcas y los nuevos talentos tengan un plan que seguir.
Líderes como Natalie Massenet del “British Fashion Council”, o Diane von Furstenberg del “Council of Fashion Designers of America”. Que han sabido dar el hilo conductor de la moda  en Inglaterra y en los EEUU.

 Es interesante ver que esta división y crisis, que sufre la moda Italiana, también se lo puede ver a gran escala dentro de la economía y política Italiana, ¿será que Italia también necesita un líder que pueda generar unión entre los italianos?

Luego del shopping  (window shopping, el mío) mi compra masiva de revistas y el último libro de Scott Schuman, “The Sartorialist”, nos dieron las 5 o 6pm y nos sentábamos afuera de un café a tomar un espresso y un sándwich, mientras veíamos a la gente salir de las oficinas y poco a poco ir llenando el local.
Las 6pm y los trajes impecables, cortes y combinaciones perfectas.  Camisas de algodón hermosas y algunos trajes  de lino y corbatas de seda. A pesar de la crisis, Italia tiene estilo, tiene tradición, y ese espíritu italiano se ve reflejado en sus calles, su arquitectura y moda.

 Qué buena experiencia. Para mí, Milán siempre será una capital y pieza clave de la moda.

De vuelta al Mini, la próxima parada era Padova, destino recomendado por la GQ magazine.

Fuente:

http://www.bloomberg.com/
http://elpais.com
http://www.larazon.es
http://www.huffingtonpost.com/
http://www.europarl.europa.eu/
http://www.businessoffashion.com/














DM.